맨위로가기

스티비 레이 본

"오늘의AI위키"는 AI 기술로 일관성 있고 체계적인 최신 지식을 제공하는 혁신 플랫폼입니다.
"오늘의AI위키"의 AI를 통해 더욱 풍부하고 폭넓은 지식 경험을 누리세요.
목차

1. 개요

스티비 레이 본은 미국의 기타리스트로, 1954년 텍사스 댈러스에서 태어났다. 그는 형 지미 본의 영향으로 7세 때 기타를 시작하여, 블루스 음악을 기반으로 록, 재즈 등 다양한 장르를 넘나들며 독창적인 음악 스타일을 구축했다. 1970년대 후반 더블 트러블 밴드를 결성하여 활동했으며, 1980년대 데이비드 보위의 앨범 참여를 통해 인지도를 넓혔다. 1980년대 후반 마약 및 알코올 중독으로 치료를 받기도 했으며, 1990년 헬리콥터 사고로 사망했다. 사후에도 그의 음악적 유산은 기려져, 앨범 발매, 기념일 제정, 기타 모델 출시 등을 통해 그의 업적을 기리고 있다.

더 읽어볼만한 페이지

  • 헬리콥터 사고로 죽은 사람 - 코비 브라이언트
    코비 브라이언트는 로스앤젤레스 레이커스에서 20시즌 동안 5회의 NBA 우승을 이룬 미국의 전설적인 프로 농구 선수로, 고등학교 졸업 후 NBA에 직행하여 뛰어난 득점력과 화려한 수상 경력을 쌓았으나 2020년 헬리콥터 사고로 사망했다.
  • 헬리콥터 사고로 죽은 사람 - 세바스티안 피녜라
    칠레의 사업가이자 정치인인 세바스티안 피녜라는 2010년부터 2014년, 2018년부터 2022년까지 칠레 대통령을 역임했으며, 사업가로서 막대한 부를 축적했지만 부패 의혹에 휘말렸고, 중도우파 성향으로 두 차례 대통령에 당선되었으나 임기 중 시위와 팬데믹으로 낮은 지지율을 겪다 2024년 사망했다.
  • 블루스 명예의 전당 헌액자 - B.B. 킹
    블루스의 왕으로 불리는 B.B. 킹은 미시시피 출신의 블루스 기타리스트이자 싱어송라이터로, 멤피스 디스크자키 활동을 통해 음악 경력을 쌓았으며, 독특한 기타 연주와 소울풀한 보컬로 블루스 음악 발전에 큰 영향을 미쳤다.
  • 블루스 명예의 전당 헌액자 - 미시시피 존 허트
    미시시피 존 허트는 1893년 미시시피에서 태어나 기타를 연주하며 음악 활동을 시작했고, 1928년 녹음 후 상업적 실패로 고향으로 돌아갔으나 1963년 재발견되어 활동하며 블루스 명예의 전당에 헌액되었다.
  • 미국의 블루스 음악가 - B.B. 킹
    블루스의 왕으로 불리는 B.B. 킹은 미시시피 출신의 블루스 기타리스트이자 싱어송라이터로, 멤피스 디스크자키 활동을 통해 음악 경력을 쌓았으며, 독특한 기타 연주와 소울풀한 보컬로 블루스 음악 발전에 큰 영향을 미쳤다.
  • 미국의 블루스 음악가 - 미시시피 존 허트
    미시시피 존 허트는 1893년 미시시피에서 태어나 기타를 연주하며 음악 활동을 시작했고, 1928년 녹음 후 상업적 실패로 고향으로 돌아갔으나 1963년 재발견되어 활동하며 블루스 명예의 전당에 헌액되었다.
스티비 레이 본 - [인물]에 관한 문서
기본 정보
1983년 스티비 레이 본 공연 모습
1983년 공연 모습
본명스티븐 레이 본 (Stephen Ray Vaughan)
다른 이름스티비 본, SRV
출생일1954년 10월 3일
출생지미국 텍사스주 댈러스
사망일1990년 8월 27일
사망 장소미국 위스콘신주 이스트 트로이
사망 원인헬리콥터 추락
배우자레노라 베일리 (1979년 12월 23일 결혼, 1988년 6월 1일 이혼)
파트너린디 베델 (1973–1979)
야나 라피두스 (1986–1990)
가족지미 본 (형)
묘지로렐 랜드 기념 공원, 댈러스
학력저스틴 F. 킴벌 고등학교
직업음악가, 가수, 작곡가
웹사이트공식 웹사이트
음악 경력
악기기타
보컬
장르텍사스 블루스
블루스 록
일렉트릭 블루스
로큰롤
활동 기간1965년 – 1990년
레이블에픽 레코드
레거시 레코딩스
소니 뮤직 엔터테인먼트
이전 소속 그룹더블 트러블
더 본 브라더스
대표 악기펜더 스트라토캐스터 ("넘버 원")
수상
수상 내역수상 및 후보 목록
서명

2. 어린 시절 및 가족

스티비 레이 본은 1954년 10월 3일 미국 텍사스주 댈러스의 감리교 병원에서 태어났다. 그의 아버지 지미 본(Jimmie Lee Vaughan)은 제2차 세계 대전 참전 용사 출신의 석면 노동자였고, 어머니 마사 진(Martha Jean)은 비서였다.[4] 스티비의 가족은 자주 이사를 다녔으며, 댈러스의 오크 클리프 구역으로 이사하기 전에는 아칸소, 루이지애나, 미시시피, 오클라호마 등 여러 주에서 살았다.[5]

스티비의 형 지미 본 역시 뛰어난 블루스 기타리스트로, 스티비에게 큰 영향을 주었다. 스티비는 7살 때 형의 기타 연주를 보고 기타를 시작했으며,[4] 어린 시절 B.B. 킹, 알버트 킹, 머디 워터스, 버디 가이 등의 블루스 음악을 들으며 기타 감각을 키웠다.[5]

3. 음악 경력

스티비 레이 본은 Lou Ann Barton|루앤 바턴영어, Chris Layton|크리스 레이턴영어 등과 함께 "트리플 스렛 레뷰"로 활동하다가 1978년 오티스 러시의 노래 제목을 딴 블루스 트리오 더블 트러블을 결성했다.[46] 초기 멤버는 스티비 레이 본(기타, 보컬), 재키 뉴하우스(베이스), 크리스 레이턴(드럼)이었다.[48] 1980년 토미 섀넌이 베이시스트로 합류했다.[57]

1982년 몽트뢰 재즈 페스티벌에서 더블 트러블의 연주를 본 데이비드 보위는 깊은 인상을 받고, 1983년 자신의 앨범 "렛츠 댄스"에 스티비 레이 본을 참여시켰다.[189] 같은 해, 더블 트러블은 데뷔 앨범 ''텍사스 플러드''를 발표하여 큰 성공을 거두었다.[86]

1984년, 더블 트러블은 2집 ''Couldn't Stand the Weather''를 발표했고,[95] 1985년에는 키보디스트 리즈 와이넌스가 합류한 후 3집 ''Soul to Soul''을 발표했다. 1989년에는 4집 ''In Step''을 발표하여 그래미상을 수상했다.[159]

본은 데이비드 보위의 앨범 《Let's Dance》에서 〈Let's Dance〉, 〈China Girl〉 등 6곡의 기타 세션을 담당했다.[75] 1984년에는 카네기 홀에서 여러 게스트 뮤지션들과 함께 자선 공연을 펼쳤고, 이 공연은 1997년 《Live at Carnegie Hall》로 발매되어 골드 인증을 받았다.[111]

3. 1. 초기 활동 (1960년대 - 1970년대)

1969년, 본은 사우스턴 디스트리뷰터라는 밴드에 합류했다.[19] 그는 야드버즈의 "제프의 부기"를 배워 밴드 오디션에서 이 곡을 연주했다. 그룹의 드러머 마이크 스타인바흐는 "그 아이는 14살이었습니다. '제프의 부기'를 오디션 곡으로 시켰는데, 정말 빠른 기악 연주곡인데, 그는 음표 하나하나 다 연주했어요."라고 회상했다.[20] 비록 그들이 팝 록 커버곡을 연주했지만, 본은 그룹의 레퍼토리에 블루스 곡을 추가하는 데 관심을 보였고, 블루스 음악을 연주해서는 먹고살 수 없을 것이라는 말을 듣고 밴드와 헤어졌다.[21] 그해 말, 베이시스트 토미 섀넌은 댈러스의 한 클럽에서 본이 기타를 연주하는 것을 들었다. "그때도 믿을 수 없을 정도로" 뛰어난 연주에 매료된 섀넌은 베이스 기타를 빌려 두 사람은 잼 세션을 했다.[22] 몇 년 안에, 그들은 크래커잭이라는 밴드에서 함께 공연하기 시작했다.[23]

1970년 2월, 본은 혼 섹션을 갖춘 9인조 그룹인 리버레이션에 합류했다. 그는 원래 베이시스트로 오디션을 봤지만, 본의 기타 연주에 감명을 받은 그룹의 원래 기타리스트 스콧 페어스는 겸손하게 베이시스트가 되었다.[24] 1970년 중반, 그들은 댈러스 시내의 아돌푸스 호텔에서 공연했는데, ZZ 톱이 그들에게 공연을 요청했다. 리버레이션의 휴식 시간 동안, 본은 ZZ 톱과 함께 나이트캡스의 곡 "썬더버드"를 잼했다. 페어스는 나중에 그 공연에 대해 "그들은 그 집을 무너뜨렸어요. 정말 굉장했죠. 마법 같은 저녁 중 하나였어요. 스티비는 마치 손에 장갑을 낀 것처럼 완벽하게 어울렸어요."라고 묘사했다.[25]

1970년대 초 저스틴 F. 킴볼 고등학교에 다니면서, 본은 밤늦게까지 공연을 하느라 음악 이론을 포함한 학업을 소홀히 했다. 수업 시간에 자주 잤다.[26] 그의 음악 경력 추구는 학교 행정가들의 반대에 부딪혔지만, 미술 교사를 포함한 많은 사람들의 격려를 받아 예술 분야에서 경력을 쌓기 위해 노력했다.[27] 2학년 때 그는 서던 메소디스트 대학교에서 실험 미술 야간 강좌를 수강했지만, 리허설과 충돌하여 그만두었다.[27] 본은 나중에 학교에 대한 자신의 혐오감을 이야기하며, 교장으로부터 그의 용모에 대한 일일 통보를 받았다고 회상했다.[28]

1975년, "트리플 스렛 레뷰"를 결성했다. 결성 당시 멤버는, 그 후 형 지미 본과 함께 내한도 하는 Lou Ann Barton|루앤 바턴영어(보컬), W.C. 클라크(베이스), 마이크 킨드레드(키보드) 등이었다. 이 밴드의 2대 드러머로 가입한 것이 Chris Layton|크리스 레이턴영어이었다. 1978년, 바턴이 밴드에서 탈퇴했다. 남겨진 멤버, 스티비, 크리스, 재키 뉴하우스(베이스)는 "더블 트러블"(Double Trouble)이라고 칭하며 활동을 속행했다. 스티비가 리드 싱어도 겸임하게 된 것은 이때부터이다. 밴드명은 오티스 러시의 곡에서 따왔다.

3. 2. 더블 트러블 (1978년 - 1990년)

1978년, 스티비 레이 본은 오티스 러시의 노래 제목에서 이름을 딴 더블 트러블이라는 블루스 트리오를 결성했다.[46] 초기 멤버는 스티비 레이 본(기타, 보컬), 재키 뉴하우스(베이스), 크리스 레이턴(드럼)이었다.[48]

1980년 10월, 토미 섀넌은 휴스턴의 로커펠러에서 열린 더블 트러블의 공연을 보고 즉흥 연주에 참여했다. 그는 이날을 잊을 수 없다고 회상하며 밴드에 합류하고 싶다고 밝혔다.[56] 약 3개월 후, 본의 제안으로 섀넌은 베이시스트로 합류했다.[57]

1982년, 더블 트러블은 몽트뢰 재즈 페스티벌에 출연했다. 이들의 연주를 본 데이비드 보위와 잭슨 브라운은 깊은 인상을 받았다.

1983년, 데이비드 보위는 자신의 앨범 "렛츠 댄스"에 스티비 레이 본을 참여시켰고,[189] 이 앨범의 성공으로 그의 인지도는 전국적으로 확대되었다. 같은 해, 더블 트러블은 데뷔 앨범 ''텍사스 플러드''를 발표하여 50만 장을 판매하며 상업적인 성공을 거두었다.[86] 특히 싱글 〈Pride And Joy〉는 큰 인기를 얻었다.

1984년, 더블 트러블은 2집 ''Couldn't Stand the Weather''를 발표하여 전작의 판매량을 빠르게 넘어섰다.[95] 이 앨범에는 지미 헨드릭스의 "Voodoo Child (Slight Return)" 커버가 수록되어 헨드릭스와 비교되기도 했다.[96]

1985년, 키보디스트 리즈 와이넌스가 더블 트러블에 합류했다. 같은 해, 3집 ''Soul to Soul''을 발표했다.

1989년, 더블 트러블은 4집 ''In Step''을 발표하여 그래미상을 수상했다.[159] 이 앨범은 스티비 레이 본의 가장 상업적으로 성공한 앨범이자, 첫 번째 그래미상 수상작이었다.[159]

1983년 더블 트러블. 왼쪽부터: 크리스 레이턴, 본, 토미 섀넌.

3. 3. 세션 및 협업

데이비드 보위의 1983년 앨범 《Let's Dance》에서 본은 〈Let's Dance〉, 〈China Girl〉 등 6곡의 기타 세션을 담당했다.[75] 앨범의 성공 이후, 본은 Serious Moonlight Tour의 객원 연주자로 초청받았으나, 출연료 재협상이 결렬되어 투어 시작 직전에 하차했다.[77]

1984년 10월 4일, 본은 카네기 홀에서 닥터 존, 지미 본, 안젤라 스트렐리 등 다양한 게스트 뮤지션들과 함께 공연했다.[98][99] 이 공연은 T.J. 마르텔 재단의 백혈병 및 암 연구를 위한 자선 행사였다.[105] 공연은 녹음되어 1997년 《Live at Carnegie Hall》로 발매되었으며, 골드 인증을 받았다.[111]

4. 사망

1990년 8월 26일, 위스콘신주 이스트 트로이의 알파인 밸리 뮤직 시어터에서 열린 블루스 페스티벌에 에릭 클랩튼, 버디 가이, 로버트 크레이, 지미 본 등과 함께 공연했다.[163][164][165] 공연이 끝난 후, 8월 27일 새벽 시카고로 향하던 헬리콥터가 짙은 안개 속에서 알파인 밸리 리조트의 스키장 슬로프에 추락했다.[166] 미국 연방 교통 안전 위원회 보고서에 따르면, 헬리콥터는 이륙 지점에서 약 약 4.83km 떨어진 언덕 지형에 추락했으며, 당시 시야는 약 3.22km 미만이었다.[167] 스티비 레이 본을 포함한 탑승자 전원(조종사 제프 브라운, 에이전트 바비 브룩스, 보디가드 나이젤 브라운, 투어 매니저 콜린 스미스)이 사망했다.[165] 헬리콥터 조종사 브라운은 고정익 항공기에서는 계기 비행 자격이 있었지만, 헬리콥터에서는 자격이 없었다.[167]

사고 4일 후, 댈러스의 오크 클리프 지구에서 장례식이 거행되었다.[168] 잭슨 브라운, 닥터 존, 버디 가이, 보니 레이트, 스티비 원더 등 많은 음악가들이 참석했다.[168][190]

5. 사후

1990년 9월 25일, 에픽은 본 형제가 멤피스, 테네시의 아덴트 스튜디오(Ardent Studios)에서 녹음한 앨범 ''Family Style''을 발매했다.[178] 이 앨범을 위해 여러 홍보 싱글과 비디오가 발매되었다.[178] 1991년 10월 29일, 1984년부터 1985년까지의 스튜디오 녹음을 담은 본과 더블 트러블의 첫 사후 앨범 ''The Sky Is Crying''이 출시되었다.[178]

1991년 10월 3일, 텍사스 주지사 앤 리처즈(Ann Richards)는 "스티비 레이 본 기념일"을 선포했다.[178] 1992년, 펜더는 스티비 레이 본의 시그니처 모델 스트라토캐스터를 출시했다.[178] 1994년, 오스틴 시는 스티비 레이 본의 동상을 설치했다.[178]

1997년, 1984년 카네기 홀 공연 실황 앨범 ''Live At Carnegie Hall''이 발표되었다.[178] 2015년, "스티비 레이 본 & 더블 트러블"로서 로큰롤 명예의 전당에 헌액되었으며, 시상식에서는 존 메이어가 프리젠터를 맡았다.[178]

6. 음악 스타일 및 영향

스티비 레이 본의 음악은 블루스, 록, 재즈에 뿌리를 두고 있었다.[169][170] 그는 지미 헨드릭스, 앨버트 킹, 로니 맥, B.B. 킹, 프레디 킹, 앨버트 콜린스, 조니 "기타" 왓슨, 버디 가이, 하울린 울프, 오티스 러시, 기타 슬림, 척 베리, 머디 워터스에게 영향을 받았다. 1975년 Antone's를 연 클럽 소유주 클리포드 안톤에 따르면, 본은 1977년 7월 Antone's에서 앨버트 킹과 함께 잼 세션을 가졌는데, 이는 그를 거의 "죽을 뻔하게" 만들었으며 "앨버트를 본 것 중 최고였고, 스티비를 본 것 중 최고였다"고 말했다.[170] 앨버트 킹이 본에게 큰 영향을 미쳤지만, 지미 헨드릭스는 본의 가장 큰 영감이었다. 본은 "저는 헨드릭스를 매우 많은 이유로 사랑합니다. 그는 단순히 블루스 기타리스트 이상이었으며, 그가 원하는 어떤 종류의 기타라도 정말 잘 연주했습니다. 사실 그는 기타를 연주했는지조차 확신이 안 갑니다. 그는 음악을 연주했습니다."라고 말했다.[170] 그는 또한 장고 라인하르트, 웨스 몽고메리, 케니 버렐, 조지 벤슨과 같은 재즈 기타리스트의 영향을 받았다.[170]

1987년 본은 어릴 때부터 성인이 될 때까지 들어온 기타리스트 중 로니 맥을 가장 먼저 언급했다.[171] 본은 맥이 "시대를 앞서갔다"고 언급하며, "나는 로니에게서 빠른 연주의 많은 부분을 배웠다"고 말했다.[171] 또 다른 기회에 본은 트레몰로 피킹과 비브라토를 맥에게서 배웠으며, 맥이 그에게 "마음으로 기타를 연주하는 법"을 가르쳐주었다고 말했다.[171]

스티비 레이 본은 형 지미 본 외에도 앨버트 킹, 휴버트 섬린(하울링 울프 밴드에서 활동), 래리 데이비스, 라이트닝 홉킨스, 앨버트 콜린스 등 블루스 기타리스트들과 지미 헨드릭스, 로니 맥 같은 블루스 록 기타리스트에게도 큰 영향을 받았다. 재즈 기타리스트로는 케니 버렐, 그랜트 그린, 장고 라인하르트, 웨스 몽고메리 등을 언급했으며, 특히 그랜트 그린의 연주가 좋은 프레이즈의 보고라고 말했다.

7. 사용 장비

스티비 레이 본은 다양한 기타, 앰프, 이펙터를 사용했다.

그는 펜더 스트라토캐스터를 주로 사용했으며, 그 중에서도 "넘버 원(Number One)"[172]과 "레니(Lenny)"[173]를 가장 아꼈다. 앰프로는 펜더 바이브로버브, 펜더 슈퍼 리버브, 하워드 알렉산더 덤블의 Steel-String-Singer를 사용했다.[177] 이펙터로는 아이바네즈 튜브 스크리머, VOX 와우, 댈러스 아비터 퍼즈 페이스, 레슬리 스피커 등을 사용했다.[177]

7. 1. 기타

바운은 생전에 다양한 기타를 소유하고 사용했다. 그가 가장 선호했고, 그를 가장 잘 나타내는 악기는 펜더 스트라토캐스터였다. 그가 가장 좋아했던 기타는 "넘버 원(Number One)"으로, 1963년산 바디에 1962년산 넥과 1959년산 픽업을 장착한 기타였다.[172] 바운은 이 기타를 "첫 번째 아내"라고 부르기도 했다.

또 다른 즐겨 사용하던 기타는 아내 레노라의 이름을 따서 '레니(Lenny)'라고 이름 붙인 1965년산 펜더 스트라토캐스터였다. 1980년, 바운은 지역 전당포에서 이 기타를 발견했는데, 브릿지 바로 아래에 1910년산 만돌린 문양이 있었다.[173] 레니는 그가 이 기타를 얼마나 갖고 싶어하는지 알고, 친구 6명에게 각 50달러씩 돈을 빌려 그를 위해 기타를 샀다. 이 기타는 1980년 그의 생일에 선물되었고, 그날 밤, 그는 "레니"라는 노래를 썼다.

바운은 라이브 공연과 음반 작업에서 스트라토캐스터를 주로 사용했지만, 커스텀 기타를 포함한 다른 기타도 연주했다.[174]

짐 해밀턴이 서명한 스티비 레이 본 복각 기타#01


짐 해밀턴의 헤드스톡 뒷면에 있는 서명


커스텀 기타 중 하나인 "메인(Main)"은 뉴욕주 버팔로에 있는 해밀톤 기타의 제임스 해밀턴이 제작했다. 이 기타는 ZZ Top의 빌리 기본스가 선물한 것이다. 바운은 이 기타에 몇 가지 수정을 가했는데, 그 중 하나는 깁슨 노브를 흰색 펜더 노브로 교체한 것이다.

바운이 가장 선호하는 기타는 다음과 같다.

  • 넘버 원 (Number One): 1963년산 바디, 1962년산 넥, 1959년산 픽업을 조합한 스트라토캐스터.[175] 넥은 1989년에 교체되었고, 1990년에는 펜더사의 커스텀 샵에서 제작한 넥으로 교체되었다.[191]
  • 레니 (Lenny): 1965년산 스트라토캐스터로, 브릿지 아래에 만돌린 문양이 있다.[173]
  • 스코치 (Scotch): 옐로우 화이트 바디에 붉은 대리석 무늬 픽가드를 장착한 스트라토캐스터.
  • 레드 (Red): 검정색 위에 빨간색을 오버 스프레이한 오리지널 바디를 가진 스트라토캐스터.
  • 옐로우 (Yellow): 전 바닐라 퍼지의 빈스 마르텔로부터 받은 기타로, 프론트 싱글 코일 픽업 하나만 장착된 특이한 스트라토캐스터. 1987년경 도난당했다.
  • E-flat Model: 텍사스의 "Charley's Guitar Shop"의 찰리 와츠가 제작한 스트라토캐스터 타입 기타. 싱크로나이즈드 트레몰로가 없고, 단 일렉트로의 립스틱 픽업 코일을 다시 감은 싱글 코일 픽업이 장착되어 있다.
  • Hamiltone ("메인"): 제임스 해밀턴이 제작한 스트라토캐스터 타입 기타로, 피겨드 메이플을 바디와 넥에 사용한 스루 넥 구조이다.


바운은 .013, .015, .019, .028, .038, .058 게이지의 매우 굵은 현 세트를 사용했으며, 표준 튜닝보다 반음 낮게 조율했다.[176] 그는 비대칭적인 프로파일(상단이 더 두꺼움)을 가진 기타 넥을 선호했는데, 이는 그의 엄지손가락 오버 스타일의 연주에 더 편안했다. 비브라토 바를 많이 사용했기 때문에 자주 교체해야 했다.

이 외에도 깁슨 플라잉 V (1970년대에 한정 생산된 "메달리온"), 에피폰 카지노, 내셔널 리조네이터 기타 등을 사용했다.

1992년, 펜더사는 "넘버 원(Number One)"을 모델로 한 시그니처 스트라토캐스터를 출시했다.

7. 2. 앰프

활동 초기에는 JBL사의 K130 스피커 유닛이 장착된 펜더 바이브로버브(Fender Vibroverb)와 펜더 슈퍼 리버브(Fender Super Reverb)를 주로 사용했다.[177] 녹음에서는 펜더 트위드 베이스맨이나 잭슨 브라운이 소유한 하워드 알렉산더 덤블 제작의 Steel-String-Singer(일명 마더 덤블) 등 스튜디오에 있는 앰프도 사용했다.

활동 후기에는 하워드 알렉산더 덤블 제작의 Steel-String-Singer(스티비는 King Tone Consoul이라고 불렀다)를 주로 사용했다.[177] 펜더 슈퍼 리버브와 덤블의 캐비닛에는 일렉트로 보이스사에서 제공받은 스피커 유닛이 장착되어 있었다.

7. 3. 이펙터

아이바네즈 튜브 스크리머(TS-808, TS-9, TS-10), VOX사의 와우, 댈러스 아비터사의 퍼즈 페이스(현재는 존 메이어가 소유), 타이코브라사의 옥타비아 등을 주로 사용했으며, 코러스나 플랜저도 가끔 사용했다.[177] 해먼드 오르간에 사용되는 레슬리 스피커도 사용했다.[177]

8. 음반 목록

스티비 레이 본은 더블 트러블이라는 블루스 트리오를 통해 여러 음반을 발매했다. 더블 트러블의 데뷔 앨범 《Texas Flood》(1983년)는 성공을 거두었으며, 싱글 〈Pride And Joy〉가 큰 인기를 얻었다. 1989년에 발표한 《In Step》 앨범은 그래미상을 수상했으며, 《Couldn't Stand the Weather》 앨범에는 국내 팬들에게 사랑받았던 곡 〈Tin Pan Alley〉가 수록되어 있다.[191]

1990년에는 친형 지미 본과 함께 "본 형제" 명의로 《Family Style》을 발표했다. 1991년에는 미발표 음원을 모은 《The Sky Is Crying》이 발매되었다.[191]

다음은 스티비 레이 본과 더블 트러블이 발매한 음반 목록 중 정규 음반과 라이브 음반을 제외한 음반들이다.


  • 그레이티스트 히츠 - Greatest Hits (1995년)
  • 더 리얼 딜: 그레이티스트 히츠 Vol. 2 - The Real Deal: Greatest Hits Volume 2 (1999년)
  • 블루스 앳 선라이즈 (미발표 음원집) - BLUES AT SUNRISE (2000년)
  • S.R.V. (박스 세트) - S.R.V. (2000년)
  • 에센셜 스티비 레이 본 앤 더블 트러블 - The Essential Stevie Ray Vaughan And Double Trouble (2002년)
  • 마틴 스코세이지의 블루스 - Martin Scorsese Presents The Blues (2003년)
  • 더 리얼 딜: 그레이티스트 히츠 Vol. 1 - The Real Deal: Greatest Hits Volume 1 (2006년)
  • SRV 작업집 - Solos, Sessions & Encores (2008년)

8. 1. 정규 음반


  • Texas Flood (1983년)
  • Couldn't Stand the Weather (1984년)
  • Soul to Soul (1985년)
  • In Step (1989년)
  • Family Style (1990년)
  • The Sky Is Crying (1991년)

8. 2. 라이브 음반


  • Live Alive (1986년)
  • In The Beginning (1992년)
  • Live At Carnegie Hall (1997년)
  • In Session (with 알버트 킹) (1999년)
  • Live At Montreux 1982 And 1985 (2001년)
  • Live in Tokyo (2006년)
  • The Fire Meets The Fury (2012년)

참조

[1] harvnb
[2] harvnb
[3] harvnb
[4] harvnb
[4] harvnb
[5] harvnb
[5] harvnb
[6] 웹사이트 Jimmie Lee Vaughan (1921–1986) https://www.upi.com/[...] 2022-02-03
[7] harvnb
[8] harvnb
[9] harvnb
[10] harvnb
[11] harvnb
[12] harvnb
[13] harvnb
[14] harvnb
[15] harvnb
[15] harvnb
[16] harvnb
[17] harvnb
[18] harvnb
[19] harvnb
[20] harvnb
[21] harvnb
[21] harvnb
[22] harvnb
[23] harvnb
[24] harvnb
[25] harvnb
[26] harvnb
[27] harvnb
[28] harvnb
[29] harvnb
[30] harvnb
[30] harvnb
[30] harvnb
[30] harvnb
[31] harvnb
[32] harvnb
[32] harvnb
[33] harvnb
[34] harvnb
[34] harvnb
[35] harvnb
[36] 서적
[37] 서적
[38] 서적
[39] 서적
[40] 서적
[41] 서적
[42] 서적
[43] 서적
[43] 서적
[44] 서적
[45] 서적
[46] 서적
[47] 서적
[48] 서적
[49] 서적
[49] 서적
[49] 서적
[50] 서적
[51] 서적
[52] 서적
[53] 서적
[53] 서적
[54] 서적
[54] 서적
[55] 서적
[56] 서적
[57] 서적
[58] 서적
[58] 서적
[59] 서적
[60] 서적
[61] 서적
[62] 서적
[63] 서적
[64] 서적
[65] 서적
[66] 서적
[67] 서적
[67] 서적
[68] 웹사이트 "Official Videography." https://srvarchive.c[...] 2022-02-02
[69] 서적
[70] 서적
[71] 서적
[72] 서적
[73] 서적
[74] 서적
[75] 서적
[76] 서적
[77] 서적
[78] 서적
[79] 서적
[80] 서적
[81] 서적
[82] 서적
[83] 서적
[84] 서적
[85] 서적
[86] 웹사이트 Texas Flood – Stevie Ray Vaughan: Review by Stephen Thomas Erlewine https://www.allmusic[...] 2014-04-13
[87] 서적
[88] 서적
[89] 서적
[90] 서적
[91] 간행물
[92] 서적
[93] 서적
[94] 간행물 In Deep: Stevie Ray Vaughan's Playing on "Couldn't Stand the Weather" http://www.guitarwor[...] 2014-04-13
[95] 서적
[96] 서적
[97] 웹사이트 Couldn't Stand the Weather – Stevie Ray Vaughan: Review by Stephen Thomas Erlewine http://www.allmusic.[...] 2014-04-13
[98] 서적
[99] 서적
[100] 뉴스 Guitar ace loves to play music 'that has soul' https://news.google.[...] 1984-08-16
[101] 서적
[102] 서적
[103] 서적
[104] 서적
[105] 서적
[106] 간행물
[107] 간행물
[108] 간행물
[109] 간행물
[110] 간행물
[111] 간행물
[112] 간행물
[113] 간행물
[114] 간행물
[115] 간행물
[116] 간행물
[117] 간행물
[118] 간행물
[119] 간행물
[120] 간행물
[121] 간행물
[122] 간행물
[123] 간행물
[124] 간행물
[125] 간행물
[126] 간행물
[127] 간행물
[128] 간행물
[129] 간행물
[130] 간행물
[131] 간행물
[132] 간행물
[133] 간행물
[134] 간행물
[135] 간행물
[136] 간행물
[137] 간행물
[138] 간행물
[139] 간행물
[140] 간행물
[141] harvnb
[142] harvnb
[143] harvnb
[144] harvnb
[144] harvnb
[145] harvnb
[146] harvnb
[147] harvnb
[148] harvnb
[149] harvnb
[150] harvnb
[151] harvnb
[152] harvnb
[153] harvnb
[153] harvnb
[154] harvnb
[155] harvnb
[156] harvnb
[157] harvnb
[158] harvnb
[159] harvnb
[159] harvnb
[160] 간행물 Billboard chart history http://www.billboard[...] 2014-09-28
[161] harvnb
[161] harvnb
[162] 웹사이트 Consumer Guide Reviews http://www.robertchr[...] 2012-01-12
[163] 웹사이트 NTSB Identification: CHI90MA244 https://www.ntsb.gov[...] National Transportation Safety Board 2015-12-05
[164] 웹사이트 26 August 1990 – Eric Clapton Tour Archive http://www.whereseri[...] 2011-01-11
[165] 뉴스 Vaughan Crash Probe Focuses on Mechanical System, Pilot Record https://www.chicagot[...]
[166] 간행물 Requiem in Blue https://books.google[...] Emmis Communications 1990-10
[167] 웹사이트 Accident Bell 206B JetRanger N16933, 27 Aug 1990 – Aviation Safety Network https://aviation-saf[...]
[168] 웹사이트 Ray Of Light: the triumphant life and tragic death of Stevie Ray Vaughan https://www.louderso[...] 2021-08-27
[169] 웹사이트 Stevie Ray Vaughan On Johnny Winter https://bluezzmen.wo[...] 2018-12-14
[170] 웹사이트 Remembering Blues Legend Johnny Winter https://americansong[...] 2014-07-18
[171] AV media Stevie Ray Vaughan – Interview with Musique Plus Outakes, Montreal, Quebec, Canada, July 22, 1987 https://www.youtube.[...] 2012-03-29
[172] 웹사이트 Stevie Ray Vaughan http://kkguitar.com/[...]
[173] 웹사이트 Texas Flood – Stevie Ray Vaughan & Double Trouble, Stevie Ray Vaughan | Songs, Reviews, Credits https://www.allmusic[...]
[174] 웹사이트 Stevie's Gear – Guitars https://srvarchive.c[...]
[175] 웹사이트 SRV's Gear Guide http://www.voodoogui[...]
[176] 웹사이트 Stevie Ray Vaughan's Guitar String Gauges https://www.stringjo[...] 2014-12-20
[177] 웹사이트 Stevie Ray Vaughan's 1985 Guitar Rig Diagram http://www.guitargee[...] 2015-09-24
[178] 웹사이트 Stevie Ray Vaughan – Biography http://allmusic.com/[...] 2012-01-26
[179] 웹사이트 SRV Latest Awards & Achievements http://www.stevieray[...]
[180] 웹사이트 12 recovery icons: Alice Cooper to Smokey Robinson https://www.grammy.c[...] 2017-06-26
[181] 웹사이트 Scholarship Fund https://srvofficial.[...] 2020-01-24
[182] 웹사이트 Past Blues Music Awards http://www.blues.org[...] Blues Foundation 2010-12-20
[183] magazine 100 Greatest Guitarists https://www.rollings[...] 2021-04-25
[184] magazine The 250 Greatest Guitarists of All Time https://www.rollings[...] 2023-10-14
[185] 웹사이트 Rock and Roll Hall of Fame: Inductees http://rockhall.com/[...]
[186] 웹사이트 "The 100 greatest guitarists of all time". https://www.guitarwo[...] Total Guitar 2022-02-02
[187] 웹사이트 Stevie Ray Vaughan Memorial https://helmicksculp[...] 2020-01-24
[188] 문서 http://dougrappoport[...]
[189] 문서 http://www.guitarwor[...]
[190] 서적 Guitar Gods: The 25 Players Who Made Rock History https://books.google[...] ABC-CLIO 2008
[191] 웹사이트 スティーヴィー・レイ・ヴォーン・ストラトの真実 http://www.fender.jp[...]
[192] 문서 エリック・クラプトンが自費で設立したアルコールとドラッグ中毒のリハビリ施設「Crossroad Centre」の運営資金を集めるために、「ブラッキー (ギター)|ブラッキー」を含むエリック自身のギターコレクションや、主旨に賛同したギタリストから寄贈されたギターをクリスティーズのオークション「Crossroads Guitar Auction -Eric Clapton And Friends For The Crossroads Centre」に出品、その中にジミー・ヴォーンから出品されたフェンダー・カスタムショップ製の「Stevie Ray Vaughan Tribute Stratocaster」等と共に"レニー"が出品された。
[193] 웹사이트 Stevie Ray Vaughan's Guitar String Gauges https://www.stringjo[...] 2023-09-15
[194] 웹사이트 Why Stevie Ray Vaughan Turned Down a David Bowie Tour https://www.rollings[...] 2023-09-15
[195] 웹사이트 Stevie Ray Vaughan David Bowie Tour: Why It Never Happened https://www.classicr[...] 2023-09-15


본 사이트는 AI가 위키백과와 뉴스 기사,정부 간행물,학술 논문등을 바탕으로 정보를 가공하여 제공하는 백과사전형 서비스입니다.
모든 문서는 AI에 의해 자동 생성되며, CC BY-SA 4.0 라이선스에 따라 이용할 수 있습니다.
하지만, 위키백과나 뉴스 기사 자체에 오류, 부정확한 정보, 또는 가짜 뉴스가 포함될 수 있으며, AI는 이러한 내용을 완벽하게 걸러내지 못할 수 있습니다.
따라서 제공되는 정보에 일부 오류나 편향이 있을 수 있으므로, 중요한 정보는 반드시 다른 출처를 통해 교차 검증하시기 바랍니다.

문의하기 : help@durumis.com